About Movie

세계가 주목하는 장 률 감독과 박해일의 두 번째 프로젝트!
충무로를 대표하는 안성기, 문소리, 한예리까지 믿고 보는 화려한 라인업!

제작 전부터 <필름시대사랑>에 대한 영화계의 관심이 뜨거웠던 이유 중 하나는 장 률 감독과 배우 박해일의 두 번째 영화라는 점 때문이었다. 전작 <경주>를 통해 박해일은 ‘최 현’이라는 인물을 속을 알 수 없지만 사람을 끌어당기는 힘을 가진 매력적인 캐릭터로 소화해내며 장 률 감독과의 완벽한 호흡을 입증한 바 있다. 이번 <필름시대사랑>에서 그는 영화감독을 꿈꾸는 조명부 퍼스트 역할을 맡아 한 번 더 한 인물이 가진 다양한 내면의 갈등과 욕망을 배우 박해일만의 방식으로 표현해내며 장 률 감독의 완벽한 페르소나로 자리매김했다. 박해일 외에도 <경주>에서 인상 깊은 연기로 관객들의 눈길을 사로잡았던 전방위 예술가 백현진과 배우 김학선이 그 인연을 이어, <필름시대사랑>에서도 각각 간호사와 영화감독으로 분해 짧지만 강렬한 연기로 씬스틸러의 면모를 보여주었다.
반대로 새로이 장 률 감독과 만난 이들도 있다. 충무로를 대표하는 배우들인 안성기, 문소리, 한예리가 그 주인공이다. 말이 필요 없는 국민배우 안성기와 충무로 대표 여배우 문소리 그리고 주목 받는 신예 한예리까지 모두 장 률 감독과의 작업을 고대해왔음을 밝히며 흔쾌히 <필름시대사랑>에 함께해주었다. 병원 청소부와 유명 여배우라는 갭이 큰 캐릭터를 번갈아 선보이는 문소리와 차기작에서도 역시 할아버지와 손녀를 연기하게 된 안성기와 한예리가 보여줄 새로운 케미스트리에 관객들의 기대감은 나날이 높아지고 있다.


제 34회 벤쿠버국제영화제 ‘용호(Dragons&Tigers)’ 부문 공식 초청작!
제 20회 부산국제영화제 ‘한국영화의 오늘 ? 파노라마’ 부문 공식 초청작!

<필름시대사랑>이 제34회 벤쿠버국제영화제와 제20회 부산국제영화제에 연달아 공식 초청되며 이목을 집중시키고 있다. 벤쿠버국제영화제의 ‘용호(Dragons & Tigers)’ 부문은 아시아 작품들을 대상으로 한 경쟁부문으로 그간 한국의 많은 영화들이 이 부문을 통해 해외에 소개되며 관심과 호평을 얻은바 있다. 또한, 올해 20주년을 맞은 부산국제영화제의 ‘한국영화의 오늘 ? 파노라마’ 부문은 한국영화 중 거장 감독들의 신작이나 화제작들을 소개하는 부문으로 부산국제영화제를 찾는 관객들로부터 가장 많은 관심과 애정을 받는 부문 중의 하나다. 올해도 <베테랑>, <암살>, <국제시장> 등 관객들의 뜨거운 사랑을 받았던 작품들이 함께 했으며, 장 률 감독의 전작 <경주>도 지난 해 같은 부문에 소개되어 큰 사랑을 받았다. 이외에도 <필름시대사랑>은 제 12회 홍콩아시안필름페스티벌, 제 10회 런던한국영화제, 개관 80년을 맞은 광주극장 영화제에도 공식초청 되며 국내외 영화팬들의 뜨거운 관심과 기대를 입증했다. 제 10회 런던한국영화제는 <필름시대사랑>을 폐막작으로 선정하여 감독과 배우들이 직접 그 현장에 참석해 현지 관객들과 만날 예정이다. 그 뿐만 아니라, ‘극장과 영화의 연대기’라는 이름으로 10월 15일에 열리는 광주극장 영화제는 <필름시대사랑>을 개막작으로 채택하여, 국내에서 가장 오래된 영화관인 광주극장에서 과거와 현재 그리고 미래를 통틀어 ‘필름’과 ‘시대’, ‘사랑’의 의미를 필름영화 팬들과 함께 곱씹어볼 수 있는 귀중한 자리를 마련할 예정이다.


Production Note

필름과 디지털, 컬러와 흑백, 유성과 무성, 내러티브와 비내러티브
총 4장으로 이루어진 현실과 환상을 넘나드는 파격 구성!

<필름시대사랑>은 장 률 감독과 배우 박해일이 영화에 보내는 애정시(詩)라고 일컬을 만큼 영화에 대한 영화이며, 영화로 쓴 한 편의 시 같은 영화이다. 총 4장으로 이루어진 <필름시대사랑>은 각각의 장을 통해 필름과 디지털, 컬러와 흑백, 유성과 무성, 내러티브와 비내러티브 형식의 사이를 자유로이 넘나들며 관객들의 감각과 상상력을 확장시킨다.
제 1장 ‘사랑’은 정신병원에서 일어나는 이야기를 촬영 중인 영화 현장을 그린다. 영화 속 영화는 흑백으로, 영화 현장은 컬러로 표현하여 흥미로운 장면의 전환을 선보인다. 제 2장 ‘필름’은 16mm필름으로 촬영하여 필름만이 보여줄 수 있는 질감을 보이고자 했다. 영화를 촬영하는 동안, 배우와 스텝들로 북적거렸던 공간에 그들 모두가 떠나고 난 뒤에는 또 다른 정서를 가진 공간으로 변모하였는지에 대한 장 률 감독의 궁금증에서 비롯되었다. 또한, 2장에는 내러티브가 없이 공간의 이미지들로만 구성되어 가장 파격적인 장으로 대표되기도 한다. 제 3장 ‘그들’은 박해일, 안성기, 문소리, 한예리가 출연했던 필름 영화들을 무성 영화로 재구성한 챕터이다. 필름 영화 시대를 건너온 이 충무로 대표 배우들이 필름 영화에서 보여주었던 인상적인 연기들을 현재의 디지털 시대에 전혀 다른 이야기로 만나게 되는 아주 흥미로운 장 중의 하나이다. 마지막 제 4장은 ‘또 사랑’이다. 1장에서 그려진 사랑에 대한 이야기와 조명부 퍼스트가 꿈꿨던 사랑에 대한 이야기를 같은 공간과 앵글 그리고 같기도 하고 다르기도 한 대사와 소리로 그 둘을 대조시킨다. 이토록 놀라운 구성의 <필름시대사랑>은 수많은 영화팬들의 마음을 완전히 사로잡을 것이 분명하다.


무성영화로 다시 만나는
<살인의 추억> <박하사탕> <화려한 휴가> <귀향>

봉준호 감독의 <살인의 추억>, 이창동 감독의 <박하사탕>, 김지훈 감독의 <화려한 휴가>, 안선경 감독의 <귀향>. 이 네 작품은 관객들에게 뜨거운 사랑을 받은 것 외에 또 다른 공통점을 갖고 있다. 바로 필름으로 만들어진 영화라는 점이다. 장 률 감독은 <필름시대사랑>의 주연 배우인 박해일, 안성기, 문소리, 한예리가 모두 필름 영화 시대를 거쳐 지금의 자리에 오르게 된 배우들이라는 것에서 제 3장 ‘그들’의 아이디어를 얻었다. 현재 충무로를 대표하는 이 배우들이 필름 영화에 담았던 각각의 감정들, 그리고 관객들에게 보여준 훌륭한 연기를 필름 영화 시대가 아닌 디지털 영화 시대에 다시 본다면 또 다른 정서를 이끌어낼 것이라고 생각한 장 률 감독은 단지 이 각각의 영화들을 스크린으로 옮기는 것만이 아닌, 제 1장의 이야기를 새롭게 엮어 무성영화 형식으로 만들어내면 훨씬 흥미로운 작업이 될 것이라 기대했고, 실제로도 그렇게 되었다. 새로운 이야기를 담은 무성영화로 재탄생한 <살인의 추억>, <박하사탕>, <화려한 휴가>, <귀향>의 명장면들은 관객들로 하여금 <필름시대사랑>에 더욱 빠져들게 만들 것이 분명하다.